塑思考│ 佐藤卓 │ 脸谱 │ 9789862359075

做设计／不做设计
透过设计了解人类的行为
日本平面设计大师佐藤卓的四十年私笔记
 

NIKKA威士忌的成功，与收藏骨董及实验室的药瓶有关？
思考设计时，为什么「塑性」比「弹性」重要？
乐天木醣醇口香糖为什么不是一只、三只或六只，而是五只企鹅？
明治好喝牛乳深植人心在于「保持原貌」？如何做到的？
「设计的解剖」发想原点来自何处？策展的方方面面该怎样思考与呈现？
「21_21 DESIGN SIGHT」如何诞生的？为什么标志设计选择方形？
 
成功打造NIKKA、PURE MALT、明治好喝牛乳、乐天木醣醇口香糖等品牌；策画大开日本人眼界的「设计的解剖」系列展览；受三宅一生邀请，与深泽直人、安藤忠雄共同建构举世闻名的「21_21 DESIGN SIGHT」；制作深入日本家庭、培育儿童设计精神的NHK教育台「啊！设计（DESIGN A）」节目，活跃于设计最前线，热爱冲浪、喜欢在老街旧巷散步、下厨料理、收藏骨董怪东西的佐藤卓，在历经四十年设计生涯，出版创销书《鲸鱼在喷水》之后，借着设计，觉察自我，检证人类的生活行为。

在本中书他娓娓道出自己走上设计之路的因缘与养成，无私分享职涯中的所见所闻、所思所想，以及种种跌撞。他在二十二篇塑思考的私笔记中提到：
 
●万事始于「不懂」，「不懂」比「懂」更重要。
●「自我」带有毒性，保持塑性思考才不致迷思自己。
●设计不是设计师自我表现的场域，而是「身在其间，设法串联」。
●「边际」有「中心」的存在，才能「突出显眼」，突出显眼的平面设计不易诞生的理由，在于缺乏中心。
●价值不是经过附加的，原本就存在，只需认真发现。
●「不做设计」或「不改设计」被剥夺时，保留原貌的杰出设计，也逐渐从我们眼前一一消失。
●设计要能适可而止，「空白」是为了促进不同价值观交流。
●以往一直被忽视、遭到排挤、完全反义的词汇──
    毫不洗练、不漂亮、复杂、功能不健全、效率不佳、不方便等，其实潜藏着近代人类不愿面对、不断逃避的重要事项。
●公开征稿是「扭曲式民主主义」的产物，使国力衰退的病毒。
 
设计是一种国力的展现，生活无处不设计，但是做全新设计才是设计，改设计是为了追求更好的设计？佐藤卓除了借由设计工作，表达自己对于人类行为的想法，也为设计奥义精淬出特有的佐藤式醍醐味。
 
「任何技术或资讯想要传递给大众，一定都需要经过某种程度的设计，无关个人的想法或喜好，为了协助人类能够正常生活，不失人类尊严，绝对不能轻忽看待设计。
 
设计如果只是朝着『做设计』的方向，就会以『做』为最大前提，将导致设计的正当方向──『不做』的选项，从此消失。可是，世界上有些物品，保持原貌就是理想状态，也有些物品不需要过度地『做设计」。其实，大多数的物品虽然经过设计，却不突出显眼。可是，设计朝着『做设计』的方向，造成委托人或受托人，都被迫认为设计是必须『做的」。如此一来，只需维持原样、无需做全新设计的设计，就再也不见；最后，连那些应该保留原貌的杰出设计，也逐渐从我们眼前一一消失。」